為了慶祝吉他手田口弘的新吉他系列「Whispering Guitar I/II/III」的發行，我們發布了六首封面曲目的說明！

吉他手田口弘談到了根據該系列主題“耳語”進行的編曲過程，他對原曲的尊重，甚至分享了一些關於他演奏的幕後故事。

以文字為基礎來體現主題

當我聽到這個專案時，我立刻把腦海中浮現的歌曲和歌詞都記在筆記本上了。我認為歌詞是編曲和演奏音樂的基礎。
*以下是我這次實際記在筆記本上的關鍵字和字詞。

寂靜、平靜、死亡、睡眠、沉淪、隱藏在寂靜中的力量、令人慰藉的聲音、單色調、悲劇、同情、和諧

所用樂器是11弦吉他。

我決定使用11弦吉他作為主要樂器。 11弦吉他在普通古典吉他的基礎上增加了五根低音弦，這使其能夠發出更深沉的低音和共鳴，這是普通古典吉他無法實現的，因此非常適合用來構建本項目的世界觀。我還為每首歌調整了調弦。

我還特別注意了調性。基本上，電影配樂與原曲的調性相同。傳統歌曲會根據演唱者的不同而使用不同的調性，但我選擇了一個我認為最適合上述圖片音樂和編曲的調性，並沒有參考之前的演出版本。

關於收錄的歌曲

1. 我們的時光

我認為尼諾·羅塔的音樂完美地平衡了悲傷與救贖。原曲中間有一段輕快的舞曲式間奏，但我刪掉了，因為我覺得它與這個項目的主題不太契合。引子是原創的，我喜歡第二個和弦略顯單調的質感，它襯托出吉他琶音的轉瞬即逝。這種感覺在主旋律開始後依然延續。中間的單音旋律表達了單調－時間（生命）的終結。

有句諺語說“至死不渝”，但我希望這個故事最終能成為“至死不渝”。

2. 星際效應

這首歌在會議階段他們向我推薦時，我非常興奮。我是這部電影的鐵桿粉絲（它絕對是我最喜歡的電影之一），所以我無論如何都想演奏這首歌。
然而，我費了好大勁才弄清楚如何用一把吉他來表達這種宏大的世界觀，我覺得我透過巧妙地運用 11 弦吉他的低音和泛音之間的音高差異，成功地表達了距離感。

3.玩愛

我認為這首歌出現的那個場景是電影史上最美的音樂錄影帶式場景。
我覺得鋼琴的清澈音色是無法比擬的，所以我改編了這首曲子，希望能充分展現吉他的獨特魅力。在電影場景中，音樂似乎是由一位美麗的女子所譜寫的，但這一次，我演奏時腦海中浮現的卻是自己溫柔地對著懷裡的嬰兒微笑。

4.《辛德勒的名單》 （電影《辛德勒的名單》主題曲）

著名吉他手約翰威廉斯（與作曲家同名）錄製過這首歌的一個精彩的改編版本，但因為我想堅持原曲的調性，所以我決定不參考樂譜，從頭開始重新改編。

這部電影長達三個小時，令人不寒而慄，觀看起來極其痛苦，但它作為警示意義非凡，我由衷地敬佩導演兼製片人史蒂芬史匹柏。身為音樂人，我們相信我們的使命不僅是將聽眾從日常生活中解放出來，更要透過作品傳承歷史，警醒世人。能夠有機會演奏和錄製這部電影，我深感意義非凡。

雖然我遠不如辛德勒（同名電影的主角）那麼厲害，但我還是參與了遊戲，希望能幫助拯救哪怕一個人，即使影響很小。

5. 斯卡伯勒集市

我被要求創作一首盡可能安靜、音符盡可能少的曲子，就像獨自輕聲吟唱一樣。我為此苦思冥想。我認為，在音符數量上與之前的歌曲競爭並非這首曲子的精髓，所以我將其定義為“精神上的寧靜與極簡的音符”，並以此為基礎展開創作。

因此，我相信我已經能夠賦予這件作品一種與武滿徹（日本當代頂尖音樂家之一）的音樂相似的世界觀（儘管遠不及武滿徹的音樂）。
我還使用了與主旋律調式相同的《震怒之日》（Die Irae）作為副旋律。此外，其中也融入了一些格里高利聖詠的元素。

6. 告別的玻璃杯

這首歌也讓我糾結了很久，編曲也花了不少時間。一旦有了構想，完成得就出乎意料地快。這是我目前為止所有「低語吉他」編曲中最喜歡的一首。

我收到的訂單中的關鍵字是“葬禮”，所以我把歌曲的開頭和結尾寫實，而中間部分則用低沉的音調和豐富的和聲營造出一種懷舊的氛圍。

一邊品嚐著帶有海洋和泥土氣息的威士忌，一邊聆聽這首歌，可能會讓你熱淚盈眶。

經常出演各種演出和活動的田口弘也積極從事講師工作，培養和指導下一代。

我期待看到您在各個領域繼續活躍。謝謝您的解釋！

（媒體業務部撰寫）

由於該系列電影廣受歡迎，目前正在製作第四部及後續作品！

從第四張專輯開始，我們將陸續推出粉絲們期待已久的原創歌曲。這些原創歌曲將讓您更深入地感受到田口弘的魅力，敬請期待！ （敬請期待！）

田口宏

-輪廓-
出生於神奈川縣藤澤市。
他自幼學習小提琴。十幾歲時，他開始學習電吉他、貝斯和鼓，並在當地的現場音樂場所演出。 2002年，他考上國際新堀藝術學院。大約在同一時期，他接觸到了古典吉他，並對獨奏風格產生了濃厚的興趣。同年，他榮獲全日本吉他大賽冠軍。隔年，他在JGA音樂節演出，並獲得了極高的評價。
在校期間，他加入了新堀專業吉他樂團，並與新堀吉他愛樂樂團合作，擔任泰德斯科吉他協奏曲的獨奏。畢業後，他成為新堀吉他樂團的第四首席，並帶領樂團在德國、奧地利、韓國、新加坡、美國、義大利等眾多國家舉辦了多場海外演出，並取得了巨大成功。
他也曾擔任Danrok樂隊的隊長，帶領樂隊成為人氣爆棚、場場爆滿的知名團體。此外，他也是活躍的作曲家和編曲家，曾參與許多演出活動，包括新堀吉他愛樂樂團和日本吉他手協會的演出。他的作品《Yorohana》以視聽結合的形式重新演繹，作為一件全新的藝術作品而備受矚目。他也在母校新堀國際藝術學院培養和指導下一代藝術家。